可那股‘劲儿’是相通的。张艺谋拍它时三十七岁，第一次执导演筒，不知成败，但他拍了，而且拍得尘土飞扬，血气冲天。那就是支流的力量。”
张国荣又添一行：
《红高粱》——张艺谋
“第四个单元，叫‘容器’。”
最后这个词，让凤凰木下静了下来。
赵鑫的声音变得更缓、更沉：“这个单元，展出的不是成片。是那些让电影得以诞生、让虚幻的光影得以扎根于现实的‘物证’。最初的剧本手稿、涂满焦虑批注的导演笔记、决定命运的分镜草图、剪辑台上被忍痛舍弃的‘废片’、一件无意中改变剧情走向的旧道具、一张在墙上贴了三年、浸透茶渍与烟味的参考剧照。”
他抬起头，目光扫过众人。
“让巴黎人看见，亚洲的电影，不是凭空变出来的魔术。它是这样，靠着这些微不足道的、具体的、沾着汗渍和泪痕的东西，一点一点，从无到有，生长出来的。”
谭咏麟问：“那咱们…放什么进去？”
赵鑫先看向许鞍华：“侯孝贤执导的《家庙》，仅凭一句：家，乃人序之器，也是人序之海，就已够格入选。许导，《槟城空屋》里那五张颜色卡片：蓝、白、红、青、黄，当初贴在剧本墙上的，还在吗？”
许鞍华点头：“在。每张卡片背后，都写着那栋房子的感官核心：蓝屋的‘沉默的共鸣’、白楼的‘纸的纹理与重量’、红楼的‘并列的视觉冲击’、青庐的‘中药的苦与未完成的甜’、黄宅的‘茉莉花香与硝烟味的撕裂’。卡片边角都磨毛了。”
“就放那五张卡片。”
他又看向张国荣：“国荣，你那本跟了我们这么多年的笔记本…肯借出去吗？”
张国荣怔住，低头看向自己膝上那本黑色封皮、边角磨损的笔记本。
里面密密麻麻，从“第一轨：铁盒”到“第十七轨：巴黎·策展人”，从《第一滴泪》的入选到那首尚在虚空中的《未完成》。它不只是记录，更是一部流动的、私密的创作史。
他沉默良久，指节微微收紧，最终点头：“好啊！”
赵鑫看向邓丽君：“邓小姐，永春那些阿婆们唱的、快要失传的闽南童谣，你录下来的那些磁带，能借出一盘吗？”
邓丽君颔首：“能。挑一盘最老的，那位九十八岁的陈阿婆唱的《月娘光光》。她去年冬天走了，那是她清醒时，最后一次对着录音机唱歌。”
赵鑫转向谭咏麟：“
…。。