当属于你的风口过去之后。
你是几个线都没有。
题材与题材之间是不通用的。
古装剧的咖位很难带到现代剧。
这就会给人一种.不安全感。
就会有压力，就会今朝有酒今朝醉。
就会选择在自己的生涯周期里.做出不理性的抉择，比如拍摄钱更多但更烂的作品从而浪费自己本就所剩无多的职业生命周期，最后固化烂在泥里。
这都不是无稽之谈。
而是一个残酷浅显的道理。
但李轩厉害的地方就在于。
将这种不安全感消除。
这种强烈的不安。
其实就是会贯穿他们职业生涯的每一秒钟。
而李轩这种.也就意味着不会随着题材的更替而被淘汰。
这才是重点。
意味着更长的生命周期。
适应更多题材，更多的安全感。
这也许才是李轩最厉害的地方。
又或者说在这一轮里得到的最多东西.
证明自己是题材广度，和接受的题材类型。
“对啊，已经是准一线的电视咖了”
此时的李轩也看着旁边的魏明，呼了一口气出来：“应该还是介于偶像和演员的结合之间吧还没去到明星的地步。”
“嗯，现在既非偶像派，也非演技实力派。”
魏明此时就沉吟道。
介于中间。
具备演技和号召力，但尚未定性定型.非偶像派，也非实力演员，但也没有到明星的地步。
而接下来的几部作品，能将道路定型。
“一线，各个题材都能驾驭住的‘明星’，这也太带感了。”
此时的魏明就摸了摸下巴说道：“那几乎就是以一种最完美的姿态，踏入到明星的道路领域里了吧。”
最完美的姿态，就是明星的姿态，集众家之长，踏入进去。
接下来就是《活着》还有《楚留香》了，都是IP改.
如果这一次能踏入到非特定题材的一线领域里，挑选题材也会更倾向于大制作，容易.成为‘明星’的大制作里，去达到滚雪球的优势，拿奖，拿更多的奖，更高的奖，更强更高的票房号召力。
但到了这个地步，这种资源就是很稀有的了——但没关系，我从《恰同学少年》就开始布局，就是为了防止这种事情的发生。
…。。