“到时候再看看吧！”
“吴宸导演，发布会快开始了”此时戛纳的工作人员进来小声说道。
吴宸闻言微微点头。
主竞赛单元的影片在映后通常都会举行发布会，这不仅为了展示了电影的成果，也为电影人和观众提供了一个交流的平台。
发布会场设在电影宫二楼的大型新闻厅内，半弧形的拱形吊灯洒下金色光晕，玻璃幕墙外是傍晚时候静默的蔚蓝海岸。
巨幅背景板上，“《黑牡丹》”几个金色大字在光影下若隐若现，下方则是黑底银线勾勒的牡丹轮廓，花瓣缓缓展开。
会场内座无虚席，不少观众、记者、影评人还站在最后一排，现场早已响起低声交谈与按快门的咔哒声。
当工作人员引导《黑牡丹》剧组入场时，众人仿佛一下安静了几秒，随即爆发出热烈掌声。
主持人是一位金发女记者，带着标准的戛纳式微笑：“女士们先生们，欢迎来到第60届戛纳电影节，《黑牡丹》剧组新闻发布会现场。”
“首先恭喜吴宸导演，带来一部令人震撼的作品。我们先进入自由提问环节，请大家按顺序举手。”
第一位提问的是《银幕日报》的记者，一位戴眼镜的中年人，他用标准法语提问，经翻译转为英文和中文：
“吴宸导演，您同时将昆曲与惊悚融合在一起，这在东西方几乎没有先例。
请问您当初为何选择这样一种‘混合风格’来讲述‘戏剧女演员’的故事？你觉得你电影中的‘戏’究竟是什么？”
吴宸拨弄了一下台上的麦克风，不紧不慢地应道：“从创作之初，我就希望拍一部既极东方，又极现代的电影。
所以我选择昆曲，这门有六百年历史的古老艺术，它本身就是关于梦、关于死、关于爱的艺术。
而昆曲的核心唱段《游园惊梦》，讲的正是梦境与真实的混淆，情感与幻觉的交融，它几乎天然地贴合了我想讲的故事。
至于‘戏’的话，它是人的魂。
人在台上死一回，就要在台下活一回。但有些人，从台上下来，就再也回不来了.”
全场响起热烈掌声。
第二位是《卫报》记者，她的目光落在刘伊菲身上：
“刘小姐，您的表演极为精彩，特别是那段舞台坠落的表演，有一种‘献祭’般的极致感受。
那么在这部作品中你扮演的是一个在传统与现代之间撕裂的角色，请问你
…。。