国家的代表，那他身边这些人物身份也都是路宽的刻意安排。
他的生父李雪建是洋人买办阶级；
他青梅竹马的情侣张漫玉代表外国资本家阶级；
而街头上偶然认识的公子哥张松文是民族资产阶级的后代。
这象征了复杂的时代背景下，国家和民族所面对的阶级困境。
而李明通过第二幕在东南亚诸国的游历，心中民族主义的觉醒，恰好对应了国家和民族的命运。
顾长未紧皱着眉头，看着屏幕上的李明站在前往北美的客船甲板上，迎着太阳仰头张望，蜂鸟在侧舷掠过。
这是一个站在船舷边的逆光镜头，他的身影被逆光勾勒，面部表情不明。
光线追打在他的侧脸，相比于第一幕的毛刺感，更顿生出一种宿命感和厚重感。
蒋文丽在一边追问原委，可他已经不知道说什么了。
他想起了经典的《海上钢琴师》，在决定是否要下船去陆地开启新生活时，主角丹尼伯特曼也有一个类似的逆光镜头。
他想起了《教父》的开头，教父柯里昂在昏暗的室内听着他人的请求，身后有一扇窗户，光线从窗外射进来，形成逆光效果。
他想起了王佳卫的《花样年华》，楼道里昏黄的灯光从梁超伟和张漫玉身后洒下，逆光下两人的身姿、旗袍的轮廓等都得以优美地展现。
但和路宽比呢？
和《返老还童》中的把过曝和逆光这种摄影技法，融入到整个人物和隐喻的国家命运中比呢？
这已经脱离了简单的术，可以说进入到了道的层次。
同赵飞当时在片场骤然间听到路宽天才般想法的下意识反应一样，顾长未也有些按捺不住心中的激动和感慨。
中国电影，也许真的要出大师了。
如果说影片开场时，他还在担心《返老还童》会不会跟自己苦心孤诣的处女作《孔雀》竞争金熊。
那此时的顾长未已经完全放下了这些不切实际的念想，从一位顶级摄影师的视角，真正地对这部杰作感到心悦诚服。
更关键的是，不但他这样的专业人士能看到电影中独具一格的镜头语言和画面风格。
连身边的蒋文丽都能从普通观众的视角接受和认可这部电影的故事性。
顾长未不知道该怎么在艺术片和商业片之间对这部《返老还童》下定义。
一路游历的李明，在睁眼看世界的过程中开始塑造自己的人
…。。