战极大——
一天之内要演绎多种截然不同的情绪状态。
没有循序渐进的情绪铺垫，演员必须在开机瞬间就进入完全不同的心理状态。
这种跳跃式拍摄对演员的专注力是极大的考验。
“Action！”
板声清脆地响起。
同样的出发大厅。
同样的玻璃幕墙。
连群演推着行李车的路线都与上场戏如出一辙。
而姜在勋穿着与初到济州岛时（上场戏）相同的藏青色风衣，却呈现出截然不同的状态——
当初略微佝偻的背脊如今挺得笔直；
拖着行李箱的姿势从疲惫变得轻快；
连嘴角都带着若有似无的笑意。
监视器前。
权赫灿导演反复看着刚才拍摄的返程镜头——
姜在勋站在值机柜台前，接过登机牌时下意识回头张望。
这个临场发挥的动作让画面突然有了灵魂——
仿佛在期待某个身影的出现，又像是向这座治愈他的岛屿道别。
“完美。”
导演忍不住轻声赞叹。
同样的机场场景。
同样的服装。
姜在勋仅用微妙的肢体语言就展现了角色完整的成长弧光——
初到济州岛时，他是被失恋击垮的丧气鬼；
离开时，却已是重获新生的阳光青年。
这种表演精准得近乎奢侈。
“过，转场！”
导演喊得干脆利落。
倒不是姜在勋和金智媛的演技无可挑剔——
纯粹是因为机场取景租金按分钟计费，剧组预算根本经不起精雕细琢的折腾。
转场到机场外的戏份就轻松多了。
济州岛旅游局为剧组提供了拍摄补贴，条件是要在剧中充分展现当地风光。
国际机场出租巴士站台。
姜在勋饰演的男主角正低头查看手机地图。
一个五六岁的男孩正拿着玩具飞机在候车区横冲直撞。
孩子的母亲对周遭投来的不满目光视若无睹。
当熊孩子第三次撞到姜在勋小腿时。
他转身蹲下身，做了个鬼脸想逗孩子玩。
谁知熊孩子突然“哇”地哭出声，指着姜在勋大喊：
“欧妈！他凶我！”
熊孩
…。。