极版预告高燃的打斗画面与音乐完美融合。
赛博朋克风格的诵经、激昂的现代鼓点，搭配琵琶“大珠小珠落玉盘”的清脆声响，既展现出庄严神圣的一面，又不失一丝邪魅之感，令人在聆听过程中不禁感受到一股寒意，不少观众都起了一身鸡皮疙瘩。
现场许多观众不自觉跟着节奏点起了脑袋。
“别说，还小节奏挺上头.”
“停，这不是去大雷音寺的路，怎么开往大电音寺的方向去了.”
“什么尼玛赛博佛经.”
一曲结束，不待众人消化，另一个曲子前奏再起。
一道大钹发出的声音宛如雷霆下九霄。
下一刻低沉的鼓点铺陈，配合弦乐器给人营销出一股厚重的史诗级开场，仿佛内里有什么庞大的能量在积蓄。
全新画风的西游动画在屏幕上缓缓展开。
当那道贯穿三十年记忆的旋律在场间响起，配合那带着电音注入灵魂的‘丢丢丢’，不少观众的眼眶瞬间湿润了。
但旋律中蕴含的能量依旧在积蓄
琵琶加入其中，增加了肃杀和曲折的氛围
当高潮段落来临，古典乐器与雄浑的弦乐交织在一起，充分展现了齐天大圣的威严与气势。
随着音乐的响起，仿佛孙悟空再次降临人间，令人激情澎湃。
所有积蓄的能量轰然炸响，一切言语在其面前都显得如此贫瘠。
屏幕中的动画也配合的相得益彰，让人恍惚间以为在看《大圣归来2》.
新版的《云宫迅音》演绎完毕，全场陷入长久的静默，就连网上的弹幕都安静了几分。
大家还沉浸在刚才的氛围之中。
原版《云宫迅音》作为片头曲，它流淌着仙韵与灵气。
而在《黑神话：悟空》中，这首经典曲目经过改编，就像陈年佳酿换了新瓶，虽说失去了些许飘渺的仙气，却增添了一份恢弘与壮阔，仿佛直面命运的巨大冲击，有种战天斗地史诗般的悲壮感。
“哥哥们，让我们满饮此碗，一起打上凌霄宝殿！”
七大圣举杯，但当空碗放下时，却只余大圣一人，只见他叼着冠翎，披风一甩，剩下是未竟的留白。
如果说《大圣归来》的主题是守护，那么《黑神话：悟空》的主题则是抗争。
当陈默看到最后定格的一幕，不禁感同身受地叹了口气，他现在做的何尝不是打破规则。
就这样
…。。