了。
或这样。
或那样。
它终究应该意味着什么的。
这样鲜血淋漓的冲击，甚至让人不禁开始怀疑起了绘画作品本身的意义。他的所有絮絮叨叨的言语，所有和伊莲娜小姐的争论，在真正鲜血淋沥的悲剧面前，都是苍白的。
什么是真实的？
什么是虚假的？
在这个世界，每时每刻，都有无数各种各样血淋淋的悲剧正在发生的时候。
一场在卢浮宫里的个人画展，它所提供是关于真实世界的审问，还是某种鲜花和掌声之中，自鸣得意的慰藉。
顾为经发现自己回答不了这样的问题。
甚至。
他发现，即使是后者，他也是挺喜欢的。
是的。
顾为经喜欢鲜花和掌声，他喜欢金钱，他喜欢在滨海艺术中心里，那场访谈结束之后，全场嘉宾起立为他鼓掌的时候，他心目中所涌动着的虚荣感。
他觉得我真棒。
这样的感受真的很好。
人不能自己去欺骗自己。
人类历史上，有些是真正勇敢无畏，充满信念的人，也有些是真正天生的大艺术家。
比如嵇康的风骨。
比如《伏尔加河的纤夫》对于社会不公平的控诉。
比如梵·高。
梵·高听上去可能会被误以为像是死后被炒作起来的“幸运儿”，但顾为经了解的多了以后，知道这家伙真的可酷了。
他就真的仿佛是个过不惯舒适生活的人，一个天生的孤独者。
他就是看不上巴黎那种舒适的生活，老子就是不喜欢，就是讨厌。就是要画那些乡下的生活，要画戴帽子的农妇，要画纺纱的女人，要画破旧酒馆里吃马铃薯的人……要画光兜里的最后一枚铜板，住不起旅店，要瑟缩在甘草堆里的，去尝试用铅笔描摹黎明时分赶去上工的矿工的背影。
这样的人——他怎么能不成为一个伟大的画家呢？
不到二十岁的顾为经，论作品的影响力，比不过二十岁的伦勃朗。
不到二十岁的顾为经，论作品的影响力，论绘画水平，绝对是要胜过不到二十岁的梵高的。
早年的梵·高一直都是一个很业余的绘画者。
他的笔触也根本称不上精美。
然而。
他的作品里始终都弥漫着灼人的力量。
这种发自内
…。。