往往才是最难的画作。圆圆的脸蛋，尖尖的耳朵，身上长着条纹，脸侧垂落的胡须，这些东西顶尖画家能画，普通的画家能画，连在刚刚上学的孩子无聊的时候，在他们的课本上，也能够画出差不多的东西。”
昨天晚上结束通话之前。
树懒先生这么说道。
“那么，为什么这些作品放在一起，对观众最后产生的吸引力，会有天地之别？主要因素有两个，一个在于技法，技法决定了画家把自己内心中看到的东西，能够多少程度的去还原到纸面上。决定了画面是否足够精细，每一处笔触是否都在它应该在的地方，色调是否既不过分刺眼，也不过分暗淡。”
“优秀的技法能够给创作者兜底，给画家带来足够的容错空间。技法保证了一幅画的下限，纵使没有什么好的创意，甚至绘画思路选择并不是很好，也能靠着技法给强行拉回来。”
“而在技法上，我对您没有任何担心的。剩下的关键就在于是否足够生动。”
“情感上的可爱和画技上的可爱，是不同的两个概念。”
“仅仅当画家心中有感情想要表达的时候，再去谈技法如何将情感投射在纸面之上，才是有意义的。”
经纪人又说道。
“就拿这个合同来说，如果绘画的过程中，这些可爱的猫儿，没有真的活在画家的心中。那么画技上的可爱，就算不是水上之画，也是沙上之书。风一吹，一转眼就忘了。世界上有那么多关于猫的名画，我们的作品又何以让人去记住呢？”
“或许对于音乐剧背后的商业公司来说，只要您画的足够真实，看上去可爱，能够在演出开始或者结束后，在购票柜台边的纪念品的商店里，吸引到客人买上两只大玩偶，给女朋友，给孩子抱回家，就算达到了要求。”
“但既然我们想要在新加坡双年展上有所收获，面对着激烈的竞争与挑战，就要用更高的标准来要求自己。”
“所以——我给您留一个小作业。”
树懒先生敲敲小黑板。
“在开始画画之前，请为每一只猫想到一个特质，将一首几百个单词的诗歌，抽皮去骨，最后缩减到最核心的几个单词。这些单词，便是这幅画最核心的卖点，最吸引人的特质，也是你最想给每一位见到这幅画的观众所传达的东西。”
“不必去苛求太过复杂，但必须要足够直观，必须是些能在它们的身上‘活’过来的特质。《猫》是一出由演员来扮演猫的舞台剧，所以，最好的作品—
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