忑，一下子被一种温热的愉悦冲散了。
不只是因为建议被采纳，更是因为陈浩和许情的反应。
他们没有敷衍，没有觉得这是演员在指手画脚，而是真正听进去了，并且从专业角度给予了认可和补充。
这种被尊重的感觉，让她浑身都舒坦。
片子继续往下放。
打戏过后，是文戏的部分，主要是梁博滔和严咏春之间那些细腻的试探、拉扯。
初剪的版本，把这些戏份处理得比较平缓，可能是想营造一种含蓄的氛围，但看下来，杨子琼自己都觉得，戏剧的张力有点被磨平了，情绪上不去。
陈浩看得比刚才更认真，背脊微微挺直了些。
放到一段梁博滔深夜独坐书房的戏时，镜头跟着他，他慢慢拿起茶杯，喝了一口，放下，然后目光深远，陷入回忆。
画面开始穿插一些他和严咏春过往的片段，都是零碎的，美好的，带着光晕的回忆杀。
音乐还没铺进去，只有一些环境音。
这段戏挺长，镜头在梁博韬沉思的侧脸和那些回忆画面之间缓慢切换。
杨子琼正想着这里的节奏是不是有点太拖了，陈浩忽然开口了。
“停一下。”他的声音不高，但很清晰。
画面定格在梁博韬一个略显空茫的眼神特写上。
“这里，太静了，也太空了。”陈浩身体前倾，手臂搭在前排座椅的靠背上，眼睛看着剪辑师，话却是说给所有人听的，“情绪是内敛的，但镜头不能跟着一起懒。
思考不是静止的，是流动的，甚至是会有画面突然闯进来的。”
他语速平稳，带着一种不容置疑的笃定：“把第三个回忆镜头--就是严咏春在雨里独自练拳那个画面，往前挪。
不要等他放茶杯、拿毛笔这一系列慢动作做完再进回忆。
就在他放下茶杯，手指即将碰到毛笔杆的那个瞬间，把雨里练拳的镜头硬切进去。
要的就是那种‘闯入感’，思绪不受控制，突然就淹上来的感觉。”
他一边说，一边用手指在空气中虚点着，仿佛在勾勒镜头的顺序：“紧接着，切回现实，给他一个特写--手指碰到笔杆，却突然顿住，因为思绪被打乱了。
然后，给笔尖一个特写，一滴墨，‘嗒’，落在宣纸上，晕开。
这时候，再回到他脸上的表情。
这样，他内心的波动，就用画面和节奏外化出来
…。。