在变态，正在锻造成毒箭。
“你想让朕成为天下的笑柄么？毒妇？”溥仪怪异地笑了几声，声音幽幽地：“哈，是，朕被赶下帝座，被赶出紫禁城，跟那些野蛮夷人虚与委蛇，朕的天下都被那帮逆贼占有了。所以你看不起我了，你也想去做那革命的先锋了，再找个军@阀许了，又是你的好日子。”
怒气至此，呼啦如银瓶乍破。
“你想的好事！！”
“额尔德特·文绣，你想出这个门，只能被抬出去！”
余韵已了。
寥寥掌声响起，但要是让人看见鼓掌的都是些什么人，估计是不会认为分贝数太低的。全是人艺的台柱，全是中国学院派话剧的中流砥柱，这些掌声，来之不易。
这一段演完，也没有什么交流，就会后台继续备着。
一直到剧目最后的那一段独白，季铭的表演风格，其实就更明显了。
最后这段独白，其实是溥仪对自己人生的一个回顾，最后他唱着“社会主义好，社会主义好……”落幕，更是对他一生经历的强烈映照。一个封建帝王，最后以如此形式落幕，还不够有冲击力么？
整个表演过程，季铭其实都能发现他可以找到确凿的对象，跟清王朝的列祖列宗，跟中国百姓，跟列强革命者，跟现代人，跟自己……不同的对象，不同的情绪，就像一个渐变色的平面，斑斓而不可捉摸。
“真有天赋了，”冯远佂终于认了：“这种表演法其实不能算是新东西，应该是每个演员都想要做到的。只是太考验想象力、控制力和情绪能量了，真的是只有天分可以解释。”
“哈哈。”濮中昕笑了几声，看着身边的杨力新：“力新啊，怎么样？”
他们这几个一则是人艺内的一个传帮带的传统，过来给把把脉把把关，二则也是在季铭拿下戛纳特别表演奖之后，对各种行内人提及的季铭的表演特征挺有兴趣，想来看看，特别是在《遇仙降》上映之前，看看能不能在话剧表演中一窥其貌。
确实让他们窥到了。
“这算不算是另外一种出路？”杨力新突然问了一句：“都说舞台表演要走向舞美配合，什么立体屏幕，灯效。但要是季铭这种路子走下去，现场的那种情绪感染肯定远比电影电视要来的直接和强烈啊。这才是正道儿？现场表演不就是求一个面当面的感受么？”
濮中昕沉默了一会儿：“就算是，你也找不见几个能做到的啊。”
“从季铭开始呀，包括咱们也
…。。