徐铮品了品：“我觉得文导，或者季铭，未必就有这个意识。可能就是这个题材，然后带出来了这种表演方式，你可能不太知道，季铭这个演员，是很神奇的，抠剧本抠剧情背景的能力，非常强，每次都能特别密切地融进去。这回我觉得可能就是他从剧情里，自然而然地衍生出来现在这一套表演方式。至于什么中国化，甚至你说的那些，也许并不在他的考量之中。”
“但事实上，他给国际社会贡献了一种新的中国电影的面貌，至少是一个轮廓清晰的影子。而且这个方向，确实很有挖掘的余地。”
“你等下可以跟他聊聊。”
徐铮觉得贾导口气有点随意了，动不动就中国电影的新样子，贡献了另一种面貌，这帽子太大了。
季铭不一定戴的住，也不一定想要戴。
表演不管是什么国的，什么化的，其实只有好的坏的两种而已——因为它是中国化，所以它就没好没坏，只有意义了么？
徐铮摇摇头。
电影在继续。
李元知道了风铃是王小花父母的定情信物，他试图用这种诗性的爱情来感召王小花，但适得其反。整个侗寨对他的挤压也越来越强——文晏的最终版本里头，完全抛弃了一个群像戏的塑造方向，侗寨村民、校长、其他学生，都成李元眼里，撕下面具的“城市人”。他们视孩子的主课成绩为最高，他们指责“不务正业”的人群，他们拥有合乎世俗标准的三观。
让李元重新感受到在城市的逼迫。
支教老师王燕的出现，是契机。
她以对两种观念都十分熟悉的娴熟姿态，游走处置，缓和了矛盾，也给了李元一个喘息的机会。
在教室里，王燕和李元之间的交谈。
她像一个矿工一样，把李元和王小花内心的东西，都给挖了出来，然后放在一块给李元看，看，你跟她的一样——李元震惊，震惊于发现自己就是他所愤恨的那种人，拿自己的标准去框住旁人，还以为是带着别人解脱，其实不过是争夺猎物，夺来了，于是自我满足了，这种变质的物欲，和他讨厌的那些普通人，如出一辙。
丑陋。
这一段对手戏，是整部戏里头冲突最大的，齐西的表现非常好，松紧适度，快打的时候只见残影，慢打的时候，韵味十足。季铭则更为有挑战，他站在光影里面，所有内心的，表面的冲突，都跟自然光影相互辉映。
在意识到自己丑陋的时候，他躲进阴暗里，内心冲突的时候，光暗
…。。