的干扰。她的画，她的舞，她的‘作品’，首先是她自己的游戏和表达，不是为了取悦任何人，更不是为了满足谁的期待。”
他们达成了共识。对于思瑜，他们提供尽可能多的艺术启蒙机会，但绝不以“学习”为目的。苏晚在家中设置了专门的“创意角”，摆放着各种安全的画材、彩泥、布料、自然物（如树叶、松果）等，任由思瑜取用。他们经常一起听各种风格的音乐，苏晚会随着音乐抱着思瑜轻轻摇摆，或者用简单的乐器（如小沙锤、小鼓）和她一起“演奏”。他们去博物馆、美术馆、音乐厅，不在乎思瑜能“看懂”多少，只希望她在那些人类智慧的瑰宝面前，自然地被感染，被触动。
他们也会认真对待思瑜的每一次“创作”。当思瑜举着她的“大作”跑来时，苏晚从不敷衍地说“真棒”，而是会蹲下来，仔细地看着，然后问：“宝宝画的是什么呀？能告诉妈妈吗？” 她会倾听思瑜那些天马行空的解说，并真诚地回应：“哦，这是风在跳舞啊，妈妈好像真的感觉到凉凉的风了！”“太阳光照在花上，所以这里是暖暖的橙色，宝宝观察得真仔细！”
他们欣赏她的独特，也接纳她的“混乱”。当思瑜把颜料弄得到处都是，或者在“创作”时把衣服搞得一团糟，苏晚和靳寒会相视一笑，然后一起帮忙收拾。他们知道，对于思瑜而言，过程远比结果重要，那份沉浸在创造中的快乐，是任何“干净整洁”都无法比拟的珍宝。
思瑜就在这样充满色彩、音乐、鼓励和自由的家庭氛围中，像一株沐浴着阳光雨露的小花，恣意地舒展着她的枝叶，绽放着她独一无二的光彩。她的艺术细胞，不是需要精心修剪的盆景，而是野外蓬勃生长的生命力本身。苏晚和靳寒要做的，只是守护这片沃土，然后，满怀喜悦地，看着那生命以自己的方式，绚烂绽放。