汉城奥林匹克主竞技场的璀璨灯火与山呼海啸般的“东征”呐喊，随着华夏代表团包机的返航，渐渐沉淀为新闻报道中浓墨重彩的一笔，化作无数华夏儿女心中激荡的豪情与自豪。
网络上的狂欢持续了整整一周，相关话题阅读量突破数百亿，自媒体连篇累牍地解析着每一场胜利背后的艺术价值与象征意义，小棒棒乐坛则陷入了前所未有的自我怀疑与舆论拷问之中。
然而隔着那片并不宽阔的海域，另一个岛国上的气氛，却截然不同。
小本子国，东京，文化振兴局会议室。
长条会议桌两侧坐满了人，气氛凝重得能拧出水来。正前方的大屏幕上，定格着张凡在汉城演奏《百鸟朝凤》时，那杆黄铜唢呐直指苍穹、台下万人沸腾的画面。
旁边分屏滚动着华夏各大媒体对此次“东征”胜利的盛赞，以及一些国际舆论评价中频繁出现的“文化碾压”、“艺术霸权觉醒”、“东亚新秩序”等刺眼词汇。
“诸君，”坐在主位上的文化振兴局副局长铃木健次郎，一位头发梳得一丝不苟、戴着金丝眼镜的中年男子，缓缓开口，声音干涩，“汉城发生的一切，你们都看到了。华夏人……来势汹汹，而且，他们完全有能力做到他们宣称的一切。”
他顿了顿，镜片后的眼睛扫过在场每一个人的脸。有老牌唱片公司的社长，有大型演艺经纪公司的代表，有国立艺术大学的学者，也有来自流行乐界的大物制作人。此刻，这些平日里在各自领域呼风唤雨的人物，脸上都写满了凝重、不安，甚至是一丝难以掩饰的……恐惧。
“华夏艺人展现出的，不仅仅是高超的个体技艺。”一位头发花白、身着和服的学者，京都艺术大学音乐系名誉教授田中弘一沉声道，“更可怕的，是他们那种整体性的、系统性的强大。从古典到流行，从民族到现代，从创作到表演，梯队完整，底蕴深厚，更有着我们……难以企及的国家意志支撑和全民关注度。这次去汉城的阵容，华夏不仅仅是交流，是亮肌肉，是宣示。”
“田中教授说得对。”一位戴着鸭舌帽、打扮新潮的中年男子，著名音乐制作人小林启介接口，语气带着明显的焦躁，“更麻烦的是那个张凡！这个人简直是个怪物！创作、演唱、演奏，甚至乐器发明？他无所不能！汉城最后一天，他一个人几乎打垮了小棒棒好不容易积攒起来的心气！李在旭……已经宣布无限期停止演艺活动了，心理创伤据说非常严重。”
会议室里响起一片低低的吸气声。李在
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