他自己都没有意识到。
之前他在教学过程中让孩子们唱，更多的是为了解决节奏与奏法的问题，并没有主动去想让孩子们通过唱来找到音乐情感的表达。
除了偶尔气氛到了，他才会让唱的孩子再多一些想象。
然而他让孩子们解决节奏与奏法的目的是什么，不就是为了让孩子们演奏出动听的音乐。
受教了受教了，李安决定回去好好研究一下，看看如何更好地把唱融入他的钢琴教学中。
“各位同学我们现在看大屏幕。”
X老板话音落下，大屏幕出现了一张五线谱。
线谱上是大家最为熟悉的C大调音阶的七个音，只有七个音。
“第一个音是什么？”X老板问着坐到钢琴前。
这太简单了！孩子们齐声大唱：“dol！”
音高参差不齐的dol融合到一起，成为一声略显刺耳的“和声”。
孩子们似乎也意识到了这一点，纷纷闭嘴，教室安静下来。
X老板摆手示意大家没有关系，接着在钢琴上弹响了谱子上的Dol。
“噹——”
“来。”
孩子们再次齐声：“dol。”
这一次有钢琴的音高作为参考，孩子们音准来到同一高度，效果比起刚才提升了至少两个档次。
只不过这次大家下意识的都用了较轻的声音，所以合在一起的声音显得格外轻柔。
“这个dol像不像一个腼腆的小女孩。”X老板问。
台下响起阵阵轻笑，确实像。
X老板再次弹响一个dol，“这次我们唱一个勇敢的男生。”
勇敢的男生？这可怎么唱？
“dol！”孩子们再次齐声。
有人将声音放大，有人用力发音，有人不好意思唱，没张开嘴，这一遍远没有刚才整齐。
X老板见状，“我们这样，大家把眼睛闭上。”
孩子们听话地各自闭上了眼睛，整个教室漆黑一片。
这时，“现在谁也看不见谁，大家大胆地去想象一下，一个勇敢的男生，他应该是一种怎样的感觉。”
X老板落指：“dol！”
下一秒。
“dol！”充满力量的嗓音再次汇聚在教室上空，清脆短暂却带着十足的爆发力。
神奇的一幕出现了，每个孩子都从中感受到了一种勇往直前的感
…。。